Монументальное искусство

«Монументально-декоративное искусство»


Секция художников монументально-декоративного искусства МСХ ведет свою историю с 1954 года.

До этого времени художники, специализирующиеся на работе в архитектуре, входили в «Секцию живописи» на правах подсекции.

Профессиональные задачи, во многом отличные от задач станковой живописи, потребовали создания своего объединения.

У его истоков стояли выдающиеся художники ХХ века: Александр Дейнека, Павел Корин, Георгий Рублев, Бела Уитц, Борис Иорданский и другие. Первым председателем «Секции монументальной живописи» - так первоначально именовалось новое творческое объединение - стал Виктор Эльконин.

Дальнейшая практика показала, что этот шаг был своевременен и крайне важен для развития отечественного искусства и культуры в целом.


1960-годы столько знаковые для всей страны, для московских монументалистов стали судьбоносными: зародился «новый синтез» искусства и архитектуры. На ниве типового индустриального домостроительства второй половины ХХ века создавались уникальные рукотворные авторские произведения (росписи, мозаики, витражи и др.).

География творческой деятельности была чрезвычайно широка. Художники работали не только Москва, но по всему СССР и за рубежом.

Появлением в 1978 году Комбината монументально-декоративного искусства (КМДИ) завершилась большая организационная работа бюро секции по формированию собственной творческо-производственной базы. Весь советский период существовали художественные советы, где обсуждались произведения на стадии эскиза и после их завершения на объекте. Тесные контакты с зодчими, государственными и городскими властями укрепили позиции монументалистов в создании эстетически осмысленной архитектурно-пространственной среды.

Эта активная наступательная деятельность привела к тому, что творчество московских художников-монументалистов стало ярким явлением позднего советского искусства.

Стоит подчеркнуть, художники секции много сделали не только для развития нового образно-пластического языка монументально-декоративного искусства, но и для развития творческой жизни всего Союза художников СССР. Помимо монументального искусства художники преуспели в станковых видах. Ныне картины, графика, объемные композиции многих из них находятся в престижных музеях нашей страны и в зарубежных коллекциях.

Сегодня по прошествию времени трудно выделить кого-то из мастеров той неповторимой эпохи: каждого отличал высокий профессионализм и креативность.


1990-х годы произошли кардинальные перемены в общественном строе России, что повлекло за собой изменения в архитектурно-градостроительной практике. Резко сократилось финансирование культурной сферы, прекратились крупные заказы, ухудшилось материальное положение художников, а значит и секции. (Монументальное и оформительское искусство были существенными источниками дохода союза художников).


Важной вехой для современного творчества монументалистов явилось возрождение культовых сооружений. Несмотря на антиклерикальный советский строй, традиции настенной церковной живописи были живы. Преемственность системы академического образования в Художественном институте имени В.И.Сурикова и МГХПУ имени С.Г.Строганова (основных учебных заведениях монументалистов) позволяет осуществлять убранство отреставрированных и вновь построенных храмов на столь же высоком уровне, что и в досоветские времена. Таковы росписи Храма Христа Спасителя, церкви Большого Вознесения, церквей в Тушино, в Марьино, в Петровском парке и ряде других районов Москвы. Приглашаются наши художники для работы в другие города и за рубеж, например, для создания грандиозных мозаик в Храме Саввы в Белграде.

Творческо-производственная деятельность ушла из сферы забот секции. Тем не менее, делаются попытки в нынешних условиях наладить контакты с московскими архитекторами. В 2010-х годах был организован внутри секционный конкурс на проекты оформления сооружений городской инфраструктуры, затем несколько конкурсов на оформление станцией московского метро. В результате художники создали произведения для ряда станций новых линий, в том числе с использований цифровых технологий. В 2018 году секция провела блиц-конкурс на оформление фасадов типовых школ в Подмосковье.


Сегодня главное для секции - выставки разной направленности. Групповые и персональные экспозиции произведений живописи, графики, арт-оъектов демонстрируют творческий потенциал, индивидуальное мастерство. Тематические обще секционные экспозиции провоцируют художников на эксперименты, на изучение новых технологий. Таковы, например, концепции выставок 2010-х годов «Москва. Пространство для жизни - пространство для творчества», «Артстройка», а также выставки «В голове у художника», посвященной году театра. Члены секции распространяют свою активность на районные площадки объединения «Выставочные залы Москвы», регулярно участвуя в различных проектах.


Сохранение традиций монументальной живописи во всем многообразии ее техник остается одной из забот секции. В 2007 году была организована серьезная выставка «Восстанавливаем храмы России», в 2017 году в МО «Музей Москвы» прошла выставка «Современная мозаика Москвы». Члены секции озабочены судьбой произведений советского периода при сносе и реконструкции зданий (в Москве и по всей стране уничтожено множество работ). При содействии общественности удалось заставить застройщика комплекса «Царская площадь», возведенного на месте стадиона Юных пионеров, сохранить и отреставрировать мозаики М.Потикяна и Э.Жерносек 1964 года с пилонов ограды стадиона. Подобная деятельность будет продолжена.

Старшее поколение, которое создало, упрочило и прославило секцию ушло. Пришли молодые художники с иными приоритетами. Им надо найти свою нишу в «паблик арт», как сегодня трактуется деятельность художников, ориентированных на общественные интересы, на их осмысление, на работу в архитектурно-пространственной среде.

На 1 января 2020 года в секции 598 человек, из них моложе 35 лет - 75.

Есть Академики, народные и заслуженные художники, лауреаты различных премий и наград.

Председатель секции - Екатерина Васильевна Бубнова.


Партнеры

Партнеры
Партнеры
Партнеры
Партнеры
Партнеры
Партнеры
Партнеры
Партнеры

Московский союз художников

Мы работаем
понедельник - четверг с 10:00 до 17:00
пятница с 10:00 до 14:00